PROFESIONALIZACIÓN ARTES ESCÉNICAS
Proceso de selección y admisión Cohorte 2016-1
El proyecto Profesionalización de Artistas, concertado por el Ministerio de Cultura, el Ministerio de Educación Nacional y algunas universidades del país, es una propuesta que busca "El reconocimiento de la experiencia, el conocimiento y el ejercicio en el campo de las artes"; respondiendo a las recomendaciones de la UNESCO referidas a la creación de programas nacionales orientados a promover condiciones que contribuyan al bienestar y al mejoramiento de la calidad de vida de los artistas. En esa medida, este proyecto se consolida como una estrategia que favorece el reconocimiento del estatus profesional de los integrantes del sector artístico y cultural, en un camino hacia la dignificación de la profesión artística y el desarrollo productivo de su actividad.
Para este propósito, ACOFARTES, con el apoyo de algunas universidades, elaboró unos lineamientos sobre los modos de generar este diálogo de saberes que presupone un gran compromiso por desarrollar ofertas académicas soportadas en la flexibilidad curricular, la interdisciplinariedad y la interculturalidad. En este marco, la Universidad Distrital Francisco José de Caldas, a través de la Facultad de Artes ASAB, abre nuevas cohortes para el periodo académico 2016-1 de la Profesionalización en el Proyecto Curricular de Artes Escénicas.
Este programa de profesionalización inicia con un estudio y una homologación de la experiencia y los conocimientos de los aspirantes que equivaldrían al 50% de los créditos de la carrera. Esta experiencia hace parte de los criterios de ingreso a los programas, por lo tanto los admitidos cursarán el 50% restante de los créditos. Se realizarán entre cuatro (4) y siete (7) encuentros por semestre según el diseño curricular del Pregrado.
Total de Aspirantes admitidos para la cohorte 2016-1
15 CUPOS PARA DIRECCIÓN
25 CUPOS PARA ACTUACIÓN
DESCRIPCION DEL PROGRAMA ACADÉMICO
Los lineamientos generales, objeto de estudio, contenidos, plan de estudios, número de créditos y metodologías del Programa que se ofrece en el marco de las políticas de Colombia Creativa, se amparan en el currículum del Proyecto Curricular de Artes Escénicas de la Facultad de Artes ASAB.
Título que otorga: Maestro en Artes Escénicas.
Énfasis: en Actuación y en Dirección Teatral
Modalidad: Presencial – Jornada Diurna.
No. Créditos: 180
Código Registro SNIES: 907
Registro calificado: Resolución MEN 20294 del 28 de noviembre de 2014.
Acreditación de Alta Calidad: Resolución 17147 del 17 de octubre de 2014. Otorgada por cuatro años
Los espacios académicos se enmarcan en las modalidades de seminarios teórico-prácticos y talleres.
En cuanto al Proyecto de Grado se define como un espacio de práctica-teórica en donde el estudiante refleja, a través de la propuesta, los conocimientos y herramientas conceptuales e instrumentales aprendidos durante el proceso académico; además del aporte de su experiencia profesional y aptitud creativa.
Para obtener el título, el estudiante deberá haber cumplido con la totalidad de las asignaturas propuestas en el plan de estudios de la Profesionalización y haber cumplido con los 6 créditos (1 crédito=48 horas) del segundo idioma, así como la entrega y sustentación del Trabajo de Grado (proyecto de creación).
FLEXIBILIZACIÓN CURRICULAR
El Proyecto Curricular de Artes Escénicas acoge e implementa en su registro calificado las políticas y lineamientos institucionales de la Universidad Distrital respecto a la flexibilidad curricular. Dichas políticas y lineamientos se encuentran desarrolladas en el documento Flexibilidad Curricular y Créditos Académicos de la Vicerrectoría Académica, en el que se considera la flexibilidad en sus diferentes expresiones: académica, curricular, pedagógica, administrativa y de gestión.
En este sentido, el plan de estudios de la Profesionalización convalida la experiencia y los conocimientos previos de los estudiantes. En relación con el programa regular, convalida un 50% de los créditos que debe cursar un estudiante de pregrado. El proceso de preselección debe determinar si el aspirante cumple con la experiencia suficiente para reconocerla y valorarla por el 50% de los créditos. Con este fin, cada proyecto curricular ha elaborado una tabla porcentual que valora la experiencia del aspirante.
En cuanto a la presencialidad, los espacios académicos se desarrollan en modalidad concentrada, lo que implica diseñar una agenda de encuentros intensivos en jornadas de tiempo completo, una proporción mayor de trabajo autónomo por parte del estudiante y un acompañamiento permanente de este trabajo autónomo por parte del maestro (por cada hora de trabajo presencial se proyectan 3 horas de trabajo autónomo). La modalidad concentrada incluye el acompañamiento del trabajo autónomo de los estudiantes a través de escritos, ensayos, informes de lectura, reporte de actividades profesionales y de asistencia o participación en espectáculos, por comunicación vía Internet o la asesoría directa del docente en fechas y horas concertadas individualmente con cada estudiante. El desarrollo de este seguimiento se hace con base en los siguientes apoyos:
- Guías de lectura con textos de apoyo impresos.
- Guías de lectura con textos de apoyo en versión electrónica.
- Seguimiento vía electrónica y telefónica.
- Mínimo cuatro encuentros presenciales de cuatro días, durante el semestre.
La propuesta formativa tiene los siguientes componentes:
El Núcleo de Formación básica, dado que corresponde a la formación previa al Núcleo de Formación Profesional, posibilita en gran medida las equivalencias con los conocimientos y experiencia de los aspirantes. Otra parte de esta experiencia previa del admitido, encuentra equivalencias en algunos espacios del Núcleo de Formación Profesional. En todo caso, el estudiante debe cursar obligatoriamente las asignaturas que, por su particularidad, caracterizan al egresado del Proyecto Curricular de Artes Escénicas de la Facultad de Artes ASAB.
El Proyecto de grado con el que concluyen los estudios regulares del énfasis de Dirección, consiste en una carpeta con diseños y maquetas para la dirección general de una obra teatral y una puesta en escena presentada a público mínimo en dos funciones a partir de esa carpeta, que se realizará durante el V semestre.
El Proyecto de grado con el que concluyen los estudios regulares del énfasis de Actuación, consiste en la creación e interpretación de un personaje en una puesta en escena Teatral que sea presentada a público mínimo en dos funciones y un escrito en el que dé cuenta del proceso de creación llevado a cabo con el personaje, que será evaluado por el Tutor
Los jurados del proyecto de grado evalúan la puesta en escena. Adicionalmente, cada estudiante entrega un video de la puesta en escena de su trabajo de grado que hace parte del archivo del proyecto.
PERFIL DEL EGRESADO
Perfil profesional para el Énfasis en Actuación: Busca formar un actor profesional cuya práctica central sea la construcción de personajes en el contexto dramático al cual pertenece el texto, en interacción con otros personajes de un espacio escénico. Las habilidades del Actor le permiten interpretar personajes de obras de la dramaturgia universal en cualquiera de los géneros.
Perfil ocupacional del Énfasis en Actuación: El actor será un profesional capacitado para desempeñarse en compañías de teatro, cine, televisión, montajes interdisciplinarios de artes escénicas, proyectos pedagógicos artísticos.
Perfil profesional del Énfasis en Dirección: Busca formar un profesional en la Dirección del Teatro Dramático cuya práctica central sea la puesta en escena de espectáculos teatrales a partir del análisis e interpretación de texto, interactuando con actores, escenógrafos, músicos, diseñadores de vestuario e iluminación. Las habilidades del director le permiten integrar el conocimiento a la creación y a la producción artística identificando los contextos de significación de la actividad escénica, al interrelacionar la investigación y el ejercicio escénico.
Perfil ocupacional del Énfasis en Dirección: El Director de Teatro Dramático será un profesional capacitado para desempeñarse en la Dirección de compañías de teatro, en la dirección de montajes interdisciplinarios de artes escénicas y proyectos pedagógicos que involucren las Artes Escénicas.
COSTOS
Inscripción $ 64.435
Matrícula: $2.145.689 para el primer semestre para los estudiantes.
Este valor incrementará anualmente de acuerdo con el IPC.